徐派的越剧小生流派

1. 徐派的越剧小生流派

徐派是徐玉兰创立的越剧小生流派。徐玉兰十三岁在家乡浙江新登入“东安剧社”学艺，初习花旦，后学文武老生，唱功、武功都打下扎实基础；1941年12月改演小生，曾先后与施银花、赵瑞花、王杏花、筱丹桂同台。1947年在“丹桂剧团”演出《是我错》时，初显独特唱腔风格。同年秋领衔组建“玉兰剧团”后风格特色进一步发展，形成独自的流派。

2. 越剧有哪几个派？

公认的越剧流派有十三个。
有袁雪芬派、范瑞娟派、尹桂芳派、傅全香派、徐玉兰派、戚雅仙派、王文娟派、陆锦花派、毕春芳派、张云霞派、吕瑞英派、金采风派、张桂凤派。
流派是一个剧种发展到一定阶段的产物，流派的繁盛是剧种成熟和兴旺的标记。
越剧的流派唱腔的涌现，是在越剧女腔不断产生新调腔，内涵得到极大丰富的基础上和良好的艺术竞争氛围中形成的。
流派的形成要具备三个条件：
一是丰厚的积累，包括对名师的承传、扎实的基本功、广博的吸收和长期的艺术实践；
二是独创的风格，在继承、借鉴的基础上，根据自身的条件、爱好、经常演出的剧目和角色，对传统的规范有所突破，创造出一种不同的、独特的风格；
三是广为流传、流行，需要观众的认同，需要一批追随者的学习、仿效。
流有流动的含义，包括在广阔的空间中流行和长时间的流传，派则是个群体的概念，有一群人学习、传承才能成派。


扩展资料
越剧流派艺术——尹派
尹派的特点是委婉缠绵，洒脱深沉，纯朴隽永，清新舒展，是一种典型的以柔为主、柔中寓刚的风格。
越剧流派艺术——范派
范派唱腔音域宽，旋律起伏大，长句多，擅长运用抒情性较强的[慢板]揭示各种人物的情感，曲调显得华彩而有气派；起腔小腔和甩腔更具特色，往往通过对唱句尾音的装饰加花，或把伴奏的过门作为唱腔延伸的手法，使唱腔更深情缠绵。
越剧流派艺术——毕派
毕派是毕春芳创立的越剧小生流派。毕春芳唱腔明朗豪放，流畅自如，具有粗犷的男性特点。她的嗓音脆亮，音域较宽，行腔棱角分明，音调富有弹性。越剧流派艺术——陆派
陆派是陆锦花创立的越剧小生流派。陆锦花最擅演穷生戏，她表演潇洒儒雅，含蓄大方，动作简练传神；她的嗓音清亮，音质纯净，音调朴实流畅。越剧流派艺术——徐派
徐派是徐玉兰创立的越剧小生流派。徐玉兰唱腔的特点是高亢激昂，热情奔放，刚柔并蓄，华彩跌宕。越剧流派艺术——袁派
袁派在四十年代的唱腔音调一般较为低沉哀怨，叙述性倾诉性比较强，但是袁雪芬很注意唱腔层次的变化，善于根据表达人物感情的需要，打破越剧严格的上下句对仗的格式，使唱腔音调平中出奇，柔中有刚。
越剧流派艺术——傅派
傅派的唱腔极具特色，尤其是她的甩腔，吸收了京剧长拖腔的特点，迂回曲折，为突出总结性唱段和渲染人物情感，常用句幅扩展、节奏顿挫、调式交替等手段，形成句幅特别长，又变化多的甩腔。
越剧流派艺术——戚派
戚派是戚雅仙创立的越剧旦角流派。戚雅仙以“悲旦”著称,她根据自己音色醇厚的特长，充分发挥中低音区的唱腔旋律，呈现出独特的风格。越剧流派艺术——吕派
吕派是吕瑞英创立的越剧旦角流派。吕派唱腔曲调活跃多变，擅长在中高音区运用俏丽的小腔，较多采用大幅度的音程跳动使唱腔旋律华彩，富有活力。越剧流派艺术——金派
金派是金采风创立的越剧旦角流派。金采风的唱腔婉转秀丽，刚柔相济。她的嗓音明亮，行腔自然流畅；特别讲究念白的抑扬顿挫，具有音乐性。越剧流派艺术——王派
王派是王文娟创立的越剧旦角流派。王派唱腔很注重音调节奏与语势感情的结合。王文娟的唱腔平易朴实，自然流畅，韵味浓郁。越剧流派艺术——张派
张派是张云霞创立的越剧旦角流派。张云霞的唱腔中行腔变化丰富，真假音结合运用自如，对同一行当的不同人物，她据各自的性格赋予不同的音乐形象。

3. 越剧大师徐玉兰还健在吗？

越剧大师徐玉兰还健在，今年虚岁95，年纪大了，就慢慢淡出观众的视野。
徐玉兰，汉族，越剧表演艺术家，生于1921年，祖籍浙江新登。1933年入新登的东安舞台科班学花旦，后改老生。1939年与吴月奎等组建兴华越剧社。她改唱小生的时间是1941年12月19日，地点在上海老闸戏院，当时是与施银花搭档。
1947年9月组玉兰剧团。与王文娟合作始于1948年。1952年参加中央军委总政治部文工团越剧队，10月在第一届全国戏曲观摩演出大会上以《西厢记》获演员一等奖。1954年起加入上海越剧院。她的代表作有《北地王》、《西厢记》、《春香传》、《红楼梦》、《追鱼》、《西园记》等。
学生和传人有徐小兰、金美芳、刘丽华、汪秀月、钱惠丽、郑国凤，徐持平、翁荔英、钱丽亚、张小君、刘觉、汪涛等，其中以金美芳、钱惠丽、郑国凤、刘觉最具代表性。

4. 越剧戚派有哪些演员

戚派是戚雅仙创立的越剧旦角流派。
戚派传人有周雅琴、朱祝芬、徐洁明、王菲菲、戚继仙、傅幸文、金静、王毓梅、朱蔺、王杭娟、周美姣、徐燕丽、吴丽敏、余福英等。

5. 越剧徐派精点唱段有哪些

《红楼梦》中贾宝玉、《西厢记》中张珙、《春香传》中李梦龙、《追鱼》中张珍、《北地王》中刘谌
徐玉兰的常用乐汇丰富，并始终以各种形态反复贯串于唱腔中，因此特征音调鲜明。特别是起腔、甩腔旋律华彩，节奏多变，如《红楼梦·金玉良缘》的起腔“今天是从古到今、天上人间、第一件称心满意的事啊”，音调自低到高，层层上扬，在“事”字上跳至最高音，然后快速下行，整句唱音域宽至13度，淋漓尽致地宣泄了人物当时的感情。 《红楼梦·宝玉哭灵》的第一句叫头“林妹妹，我来迟了，我来迟了”，以轻声呼唤，第二个“我来迟了”，音量加强，呼天抢地，给整个唱段造成强烈的悲剧气氛。 接着转入唱腔，开始四句运用了[弦下腔]的[散板]、[嚣板]，“金玉良缘将我骗”起音较高，“骗”字以强烈的喷口唱出，然后在长腔中吸收了绍剧高昂的音调，接下来“害妹妹魂归离恨天”等三句旋律由高而低，层层下行，形成哭诉音调。紧接着转入一个双哭头“林妹妹啊，林妹妹啊”，前一个旋律由高音层层下沉，后一个则由低音逐步上扬。这种双哭头在越剧中很少见。在经过四句[中板]后，进入长达16句的[慢清板]，节奏稳实，感情处理十分细腻。 《红楼梦·读西厢》中“但愿得今晚梦游普救寺”这句甩腔，吸收了[四工腔]明快的唱腔因素，把腔幅扩展至8小节，曲调大幅度高低起伏，最后“啊”字的拖腔又运用了跳音唱法，把人物浮想联翩的神情表现得栩栩如生。

6. 徐玉兰一著名越剧大师

徐玉兰，汉族，越剧表演艺术家，生于1921年，祖籍浙江新登。1933年入新登的东安舞台科班学花旦，后改老生。1939年与吴月奎等组建兴华越剧社。她改唱小生的时间是1941年12月19日，地点在上海老闸戏院，当时是与施银花搭档。
1947年9月组玉兰剧团。与王文娟合作始于1948年。1952年参加中央军委总政治部文工团越剧队，10月在第一届全国戏曲观摩演出大会上以《西厢记》获演员一等奖。1954年起加入上海越剧院。她的代表作有《北地王》、《西厢记》、《春香传》、《红楼梦》、《追鱼》、《西园记》等。
学生和传人有徐小兰、金美芳、刘丽华、汪秀月、钱惠丽、郑国凤，徐持平、翁荔英、钱丽亚、张小君、刘觉、汪涛等，其中以金美芳、钱惠丽、郑国凤、刘觉最具代表性。
于2017年4月19日17点18分去世，享年96岁。

7. 怎样唱越剧尹派？

下面是我在网上找到的，看对你有没有点帮助~
一般初学者最大的问题是在咬字上，你先拿一张纸抄好唱词，然后把咬字和普通话不一样的字音标出来，这样唱的时候就会注意到。
然后是旋律。刚开始学的时候，不能直接跟着录音一起唱，要仔细听录音，听完再唱。从第一句开始，反复地“放录音，暂停，自己唱，倒带，再放录音”这样一个过程，方便你学会一些细节。
再从头听一遍录音，有些忽然拔高或者有滑音的字把它标出来，然后关掉录音，看着唱词自己唱。尤其是某些拖腔的部分，光听着录音跟是永远学不会的。
这样一段时间，除了因为嗓音条件唱不上去之外，基本上没有唱段会难倒你了。
不要觉得这样很麻烦很费时间，像这样吃透一个唱段之后，同流派的其他唱段你会觉得学起来非常容易的。
最后是一点忠告，唱越剧不是说咬字和旋律掌握好了就能唱得好的，大多数戏迷听戏，都是听那个“味道”。每个流派有每个流派自己的独特韵味，这就是比较抽象很难把握的了，但是唱得多了自然就会感觉到。建议刚开始的时候不要尝试太多的流派，把其中一个唱好就行了。

8. 越剧戚派有哪些演员

戚派是戚雅仙创立的越剧旦角流派。
戚派传人有周雅琴、朱祝芬、徐洁明、王菲菲、戚继仙、傅幸文、金静、王毓梅、朱蔺、王杭娟、周美姣、徐燕丽、吴丽敏、余福英等。